Simone Berno, héritière d’une lignée artistique, inscrit son parcours dans une
quête spirituelle profonde.
Fille d’un peintre de la deuxième génération de l’École de Paris, elle s’est éloignée
du figuratif pour explorer une abstraction lyrique chargée d’émotions et de mystère.
Ses toiles s’ouvrent ainsi comme des fenêtres vers l’invisible, révélant les secrets
du monde au-delà du tangible. Autodidacte, Simone Berno suit les messages de son
âme dans un processus de création profondément intuitif.
En peignant selon ses envies, elle s’exprime par des couleurs vives qui lui sont propres
et choisit finalement l’acrylique comme medium privilégié.
Que ce soit sur chevalet, au mur ou au sol, elle utilise divers outils — couteaux,
pinceaux ou même ses doigts — pour laisser sa main traduire librement chaque
émotion.
Elle établit un dialogue continu entre matière et énergie, en quête d’harmonie et de
profondeur.
Peintre et psychothérapeute, elle insuffle à ses œuvres une énergie apaisante et
bienveillante, presque thérapeutique, qui touche les âmes contemplatives.
Exposées en France et à l’étranger, ses toiles, souvent de grands formats carrés
rayonnent d’une présence mystérieuse et bienfaisante : leur puissance réside
tantôt dans la force, tantôt dans la délicatesse et leur impact invite chacun à un
retour au calme.
Pour le public, Simone Berno notamment ceux qui acquièrent ses œuvres, les tableaux
sont vivants.
Ils y voient des choses différentes à chaque fois qu’ils les contemplent.
À travers chaque tableau, elle explore des harmonies subtiles alliant mystère et beauté
et fait ainsi de son art un appel à la sérénité et au bien-être.
